中國戲曲
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中國戲曲
《戲曲與中國文化的蛻變》講座（講者：陳守仁教授）
根據清末民初漢學家王國維的說法，中國戲曲可簡單界定為「以歌（即唱腔）舞（舞蹈）演故事」，當中包括扮演部分。另上古文獻所記載的「樂」，與今天「音樂」的概念不同，而是一種屬綜合性的媒體，其中包括歌唱、舞蹈、器樂和詩歌等方面，與現時戲曲運用的元素十分接近。於講座中，陳守仁教授介紹中國戲曲發展的概要，其中涉及音樂或戲曲術語，部分解釋可參閱教育局教材套《粵劇合士上》。
崑劇及京劇
崑曲和崑劇起源於江蘇省崑山地區，屬曲牌體劇種，唱段中甚少器樂過門，演員需要從曲牌的起首唱至結尾。崑曲曲牌的格律為長短句；歌曲音域廣，高低音很多時相隔超過兩個八度。崑劇的特色是載歌載舞，演員所做的每個身段都結合唱腔，邊唱邊做，難度極高。崑曲主要為南曲，很多時亦運用北曲。基本上南曲屬五聲音階，北曲則為七聲音階。崑曲講究字首、字腹和字尾的歌唱技巧，以及細膩的吐字技法，常要求拉長腔，即一字多音。伴奏樂器以鼓、板和笛子為主。
京劇在清代漸漸興起，弋陽腔傳入北京後，與方言及土戲結合而產生京腔。這時的京腔還只是京劇前身。當時的內廷和官紳都愛聽弋陽腔和崑山腔。乾隆於1736年繼位後，劇壇便漸分為雅部和花部。雅部指崑腔，較為文雅；花部則泛指所有非崑腔的腔調，亦稱作亂彈。至乾隆八十大壽(1790年)，徽班入京祝壽，把二黃腔調帶入北京。道光年間，約十九世紀中期，楚調（也稱漢調）亦隨戲班傳入北京，後來再把西皮傳入。京劇逐漸糅合二黃和西皮而產生皮黃戲，這是京劇亦稱皮黃戲的源由。
《崑劇及京劇的源流和藝術特徵，以及京崑的關係》講座（講者：鄧宛霞女士、耿天元先生）
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崑劇《牡丹亭．遊園》、《秋江》導賞及演出
京劇《四郎探母．坐宮》及《三岔口》 導賞及演出
- 《四郎探母．坐宮》選段（演出：耿天元先生、周紅小姐）
粵劇
《粵劇與京崑的關係》講座（講者： 阮兆輝先生、 劉洵先生）粵劇是全中國約四百種地方戲曲之一，主要在廣東省珠江三角洲一帶盛行，以廣府話（俗稱廣州話或廣東話）演唱。由於製作龐大，粵劇在廣州、澳門及香港通常稱為「大戲」。粵劇音樂是由唱腔、敲擊及旋律伴奏音樂所構成，而常用的唱腔音樂包括說唱、板腔（或稱為梆黃）與小曲三項。粵劇演員透過唱、做、唸、打，加上鑼鼓、旋律伴奏、化妝、服裝、道具及舞台的配合，使粵劇作為文娛及酬神的綜合藝術表演。在西方文化的衝擊下，粵劇在香港仍有蓬勃的發展，是香港獨有的傳統藝術之一。| 錄像 ： | 第一部分 | 第二部分
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粵劇《斬二王》導賞及演出
（演出：阮兆輝先生、羅家英先生、尹飛燕小姐、廖國森先生、呂洪廣先生）
