中国戏曲
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中国戏曲
《戏曲与中国文化的蜕变》讲座（讲者：陈守仁教授）
根据清末民初汉学家王国维的说法，中国戏曲可简单界定为「以歌（即唱腔）舞（舞蹈）演故事」，当中包括扮演部分。另上古文献所记载的「乐」，与今天「音乐」的概念不同，而是一种属综合性的媒体，其中包括歌唱、舞蹈、器乐和诗歌等方面，与现时戏曲运用的元素十分接近。于讲座中，陈守仁教授介绍中国戏曲发展的概要，其中涉及音乐或戏曲术语，部分解释可参阅教育局教材套《粤剧合士上》。
昆剧及京剧
昆曲和昆剧起源于江苏省昆山地区，属曲牌体剧种，唱段中甚少器乐过门，演员需要从曲牌的起首唱至结尾。昆曲曲牌的格律为长短句；歌曲音域广，高低音很多时相隔超过两个八度。昆剧的特色是载歌载舞，演员所做的每个身段都结合唱腔，边唱边做，难度极高。昆曲主要为南曲，很多时亦运用北曲。基本上南曲属五声音阶，北曲则为七声音阶。昆曲讲究字首、字腹和字尾的歌唱技巧，以及细腻的吐字技法，常要求拉长腔，即一字多音。伴奏乐器以鼓、板和笛子为主。
京剧在清代渐渐兴起，弋阳腔传入北京后，与方言及土戏结合而产生京腔。这时的京腔还只是京剧前身。当时的内廷和官绅都爱听弋阳腔和昆山腔。干隆于1736年继位后，剧坛便渐分为雅部和花部。雅部指昆腔，较为文雅；花部则泛指所有非昆腔的腔调，亦称作乱弹。至干隆八十大寿(1790年)，徽班入京祝寿，把二黄腔调带入北京。道光年间，约十九世纪中期，楚调（也称汉调）亦随戏班传入北京，后来再把西皮传入。京剧逐渐糅合二黄和西皮而产生皮黄戏，这是京剧亦称皮黄戏的源由。
《昆剧及京剧的源流和艺术特征，以及京昆的关系》讲座（讲者：邓宛霞女士、耿天元先生）
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昆剧《牡丹亭．游园》、《秋江》导赏及演出
京剧《四郎探母．坐宫》及《三岔口》 导赏及演出
- 《四郎探母．坐宫》选段（演出：耿天元先生、周红小姐）
粤剧
《粤剧与京昆的关系》讲座（讲者： 阮兆辉先生、 刘洵先生）粤剧是全中国约四百种地方戏曲之一，主要在广东省珠江三角洲一带盛行，以广府话（俗称广州话或广东话）演唱。由于制作庞大，粤剧在广州、澳门及香港通常称为「大戏」。粤剧音乐是由唱腔、敲击及旋律伴奏音乐所构成，而常用的唱腔音乐包括说唱、板腔（或称为梆黄）与小曲三项。粤剧演员透过唱、做、念、打，加上锣鼓、旋律伴奏、化妆、服装、道具及舞台的配合，使粤剧作为文娱及酬神的综合艺术表演。在西方文化的冲击下，粤剧在香港仍有蓬勃的发展，是香港独有的传统艺术之一。| 录像 ： | 第一部分 | 第二部分
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粤剧《斩二王》导赏及演出
（演出：阮兆辉先生、罗家英先生、尹飞燕小姐、廖国森先生、吕洪广先生）
